“他已然是同代人中最多才多艺的独奏家之一。 ”— Le Figaro
肖像 五个乐章
城市音乐基金会艺术家，伊丽莎白女王音乐学院与辛格-波利尼亚克基金会驻留艺术家，现代合奏团学院及伦敦当代独奏家乐团成员——法国小提琴家埃马纽埃尔·科佩在各个世纪之间穿行，如同在同一座房子的房间之间走动。
从巴赫孤独的复调到约阿希姆身边的浪漫主义圈子，从法国学派的精致到当下正在书写的音乐——五个章节，五种聆听方式。他演奏一把1735年的瓜奈里名琴，由古特曼收藏慷慨出借。
下载完整简介PDF巴赫， 与约阿希姆的圈子
六首奏鸣曲与组曲被演绎为一道完整的弧线——以及约瑟夫·约阿希姆的浪漫主义传承：华彩乐段、浪漫曲、与好友的室内乐。
对埃马纽埃尔·科佩而言，约翰·塞巴斯蒂安·巴赫的无伴奏作品就是小提琴的语法：从四根弦中引出的复调，化为建筑的舞曲，被赋予与音符同等分量的静默。他演奏完整的奏鸣曲与组曲全集，并凭此在2023年赢得纽约巴赫比赛冠军。
他的巴洛克演奏远不止于无伴奏作品——尤其曾与蕾切尔·波吉尔同台担任独奏，并演奏巴赫的协奏曲。
约瑟夫·约阿希姆塑造了浪漫主义时期的小提琴：为小提琴改编的勃拉姆斯《匈牙利舞曲》、题献给他的克拉拉·舒曼《浪漫曲》、为伟大协奏曲写下的华彩乐段。埃马纽埃尔回到这个世界，如同回到家中——为莫扎特写自己的华彩乐段，演奏《浪漫曲》，改编勃拉姆斯。
作为备受青睐的室内乐演奏家，他曾与奥古斯丁·杜梅、内尔松·格尔纳、马克·科佩、安娜·维尼茨卡娅、贝特朗·沙马尤、弗兰克·布拉莱、弗朗索瓦·萨尔克、马丁·比弗、尼古拉·巴尔德鲁、埃姆雷·谢内尔和纪尧姆·贝洛姆等人，在欧洲最负盛名的室内乐音乐节同台演出。
改编者， 第二支笔
从杜卡的《魔法师的学徒》到勃拉姆斯的摇篮曲——以改编从内部阅读音乐。
改编，是埃马纽埃尔聆听两遍的方式。每一次改编都从案头开始，手握铅笔，追问：原来的乐器隐藏了什么，而小提琴能够揭示什么？
他根据杜卡《魔法师的学徒》写成的炫技作品，与勃拉姆斯的《第五号匈牙利舞曲》和《摇篮曲》、门德尔松的《无词歌》、民歌《莫奇里察》，以及他为莫扎特第二小提琴协奏曲所作的华彩乐段并列。
法国学派， 与现代性
清晰、色彩与运弓的艺术——从巴黎音乐学院和伊萨伊的比利时，直到今天的音乐。
埃马纽埃尔的音乐启蒙始于拉丽莎·科洛斯。他毕业于巴黎国立高等音乐学院，师从菲利普·格拉芬和斯韦特林·鲁塞夫，并毕业于英国皇家音乐学院；他还曾受教于捷尔吉·保克和奥古斯丁·杜梅。
作为伊萨伊故乡伊丽莎白女王音乐学院的驻留艺术家，以及自2024年7月起巴黎辛格-波利尼亚克基金会的驻留艺术家，他将法国及法比学派视为一种聆听方式：一种为他所演奏的一切增添色彩的音色之精致。
埃马纽埃尔的曲目从巴洛克延伸到当代。作为现代合奏团学院和伦敦当代独奏家乐团成员、城市音乐基金会艺术家，他以对待巴赫同样的严谨对待新音乐。
作为独奏家，他曾与热雷米·罗雷尔、瓦安·马尔迪罗相、蕾切尔·波吉尔、阿列克谢·奥格林丘克、居伊·范瓦斯和克里斯托弗·沃伦-格林合作，并在室内乐中与芭芭拉·汉尼根合作。对他而言，现代性并非断裂，而是仍在前行的传统。
Enchanted Streets: Paris
在 Aparté 厂牌发行的首张专辑，以及一款配套插画应用——一场穿越巴黎音乐、地点与艺术能量的旅程，从美好年代到1930年代。
《Enchanted Streets: Paris》不只是一张唱片。十六首作品——名作、珍稀之作与原创改编——每一首都与城中的一个地点相连：音乐厅、沙龙、卡巴莱和这些音乐诞生的街道。
曲目从德彪西的奏鸣曲和伊萨伊的《叙事曲》到梅西安的《主题与变奏》，途经布朗热、塔耶费尔、拉威尔、斯特拉文斯基、瓦雷兹和普朗克，最后抵达巴黎之夜的边缘：约瑟芬·贝克、莫里斯·谢瓦利埃和埃迪·索思的《Rose Room》。在埃马纽埃尔改编的杜卡《魔法师的学徒》中，两位演奏者化身为整支乐团。
专辑于2026年8月在伊丽莎白女王音乐学院历时四天录制——从早上十点到晚上十一点——合作者为钢琴家阿蒂尔·伊纳温克尔、女中音索菲娅·阿尼西莫娃，录音师为保罗·蒂尔凯。
专辑在配套应用中焕发生机：在1930年代的巴黎追随每一首作品，发现塑造它的场所与故事，让音乐在身边展开。这个项目由听众通过众筹共同支持。
它将具有文献价值——记录一个病人在战争中能写下什么。— 克洛德·德彪西，谈他的小提琴奏鸣曲
教学， 与 iFetz 应用
一种受帕格尼尼秘密启发的音阶练习新方法——让整个指板融为一体。
iFetz 源自埃马纽埃尔自己的练习。受他所称的“帕格尼尼的秘密”启发，它为左手发展出一种横向的方法：沿着五度圈，在每个把位练习每一个调，不换把，始终使用相同的指法。
一段时间后，每个把位都同样自如，对“模式”的感知随之建立——总共只有七种。从双弦音阶到三度、八度、双音模式、扩展把位音阶和指八度，每项练习都保持同一个理念：知道自己正在演奏哪种模式，感受自己所在的调。
连续练习天数与等级——从 Hobby 到 Explorer、Professional 和 Master——支撑日常练习，用户还可以在应用中直接向埃马纽埃尔提问。两部影片讲解了这一方法：“Paganini’s Secret Finally Explained”以及应用介绍。
- 乐器
- 瓜奈里，1735年由古特曼收藏慷慨出借
- 驻留
- 辛格-波利尼亚克基金会自2024年7月起 · 伊丽莎白女王音乐学院 · 城市音乐基金会艺术家
- 乐团
- 现代合奏团学院法兰克福 · 伦敦当代独奏家乐团
- 奖项
- 纽约巴赫比赛冠军，2023年
- 电视
- 王室圣诞音乐会维瓦尔第《四季》— 比利时国家电视台
- 学历
- 巴黎国立高等音乐学院 · 英国皇家音乐学院菲利普·格拉芬、斯韦特林·鲁塞夫、捷尔吉·保克、奥古斯丁·杜梅、拉丽莎·科洛斯
- 支持
- 英国皇家音乐学院Adami · 志向基金会 · 大众银行基金会
“清晰与柔和，沐浴在细腻的色彩之中。”
“自然流畅、充满动力，音色明亮，令人赞叹。”
“他的技巧非凡，诠释令人信服，演奏一些为小提琴写过的最难的作品时显得游刃有余。”
“他已然是同代人中最多才多艺的独奏家之一。”
“人们称赞埃马纽埃尔·科佩琴声中的热忱与极致精准。”
“那是一生难得的演奏。”
“一位学识广博的艺术家。”
“在帕格尼尼随想曲中，埃马纽埃尔·科佩远远超越了单纯的技巧展示，找到了细腻的层次，并在伊萨伊奏鸣曲中全情投入。”
“科佩为我们递上了伊萨伊奏鸣曲的钥匙，忽然向光明打开了天空。”
